中国结的发展历程悠久,以下是具体解析:
起源与早期发展
-旧石器时代,原始人用枝条、草叶捆绑食物,用骨针缝装饰品于衣服上,产生原始绳结,如山顶洞人遗迹中就有相关体现。此时绳结主要是为了实用,帮助人们固定物品、连接材料等。
-春秋战国时期,绳结在服饰、器物等方面得到广泛运用。一方面,绳结搭配玉佩成为装饰之物;另一方面,服装通过衣带打结形成“束服之结”,兼具装饰与实用功能,同时在青铜器上也有绳结纹等装饰。
历代传承与发展
-秦汉时期:汉代有平结、双联结、吉祥结等基础结法,玉佩上有平结,还有搭配香囊的吉祥结等,铜镜、石刻上也会装饰绳结纹。
-魏晋至唐:魏晋南北朝时期,佛教传入,佛像服饰有中国结装饰,生活用品如伞、马车等也有应用,还出现万字结雏形。隋唐时期中国结盛行,基本结如万字结、十字结等至今仍在使用,且传入日本和朝鲜半岛,如《唐代宫乐图》中人物服装上就有中国结装饰,唐代舞马衔杯纹银壶颈部系的是团锦结样式。
-宋至元:宋代出现组合方式多样的结,更注重装饰效果,如盘长结、藻井结等,在人物画像、土砖刻、壁画等中均有体现。元代则有了新的变化结组合方法,如曹氏墓出土的元代百结衣带。
-明清时期:这是绳结技艺发展的高峰时期,清代将中国结饰品称作“络子”,其不仅出现在服装、配饰、器物等装饰上,还大量运用在生活装饰的方方面面,如轿子、窗帘等,样式丰富多彩,配色审美考究,并开始根据寓意命名,如“如意结”“双鱼结”等。
近现代变迁
-民国时期:受到西方文化和技术的影响,中国传统编结技艺逐渐失传,加之编结材料不易保存,所能找到的最古老绳结多为清代遗物。
-新中国成立后:中国结重新被发掘和重视,1981年台湾陈夏生出版《中国结》一书,使其正式命名为“中国结”。此后,中国结编织技艺不断传承和发展,多地的相关技艺被列入非物质文化遗产名录,如2021年山东省郯城县红花镇的中国结编织技艺。2022年北京冬奥会等国际活动中,中国结元素被广泛应用,使其走向国际视野,展现了新的文化内涵。
以下是中国结从古至今的一些代表作及相关介绍:
古代
-战国铜器上的绳结纹:作者无特定指向,是当时工匠在铜器上制作的装饰。制作手法是通过铸造工艺,将绳结的形态以线条或浮雕形式呈现于铜器表面,体现了当时绳结已用于器物装饰。
-汉代玉佩上的平结与双联结:作者为汉代工匠。平结是将绳子绕过配饰物品成结,双联结较为小巧实用。制作时以丝线或细绳,通过缠绕、穿插等手法编织而成。
-唐代舞马衔杯纹银壶颈部的团锦结:作者是唐代的能工巧匠。团锦结外形圆润,编织复杂,需用一根绳子通过不断地绾、结、穿、缠、绕、编、抽等工艺,形成类似花朵的形状。
-清代宫廷服饰上的如意结、双鱼结等:作者为宫廷手工艺人。如意结制作时,需先编织出类似如意形状的框架,再用绳子进行缠绕、固定等;双鱼结则要编出鱼的形状,注重线条的流畅和形态的逼真,常搭配彩色丝线,配色考究。
近现代
-《中国结》书中介绍的各类结:作者郑世权、杨然。书中收录基本结及组合结,如平结、双联结等,制作手法是用绳子通过各种编织技巧,如双钱结采用一根绳对折后相互缠绕,纽扣结通过绳头的穿插、拉紧形成类似纽扣的形状。
-北京冬奥会相关设计中的中国结元素:由众多设计师参与创作。运用现代设计理念与传统编织手法相结合,如宣传海报中用数字技术生成的视觉中国结,既保留传统中国结的外形和寓意,又融入现代设计的简洁与大气。
中国结在现代社会有多种应用场景。
在装饰领域,它常被用于家居装饰。比如挂在墙上作为挂件,为室内增添传统韵味;装饰在门窗上,尤其是在春节等传统节日期间,寓意吉祥;也可悬挂在汽车后视镜上,作为小装饰。
在服饰方面,中国结用于服装的配饰。像在中式服装的领口、袖口或者腰间作为纽扣或者装饰点缀,在旗袍、唐装等服装上较为常见;也会出现在现代服装的拉链头、包包的挂饰上,兼具美观和文化特色。
在礼品包装上,中国结可以作为一种精美的装饰。用在礼盒的提手上,或者和包装纸、丝带搭配,使礼品更具文化气息和传统风格。
在文化活动和商业场合,中国结是重要的文化展示元素。在民俗展览、传统文化活动中大量出现,展现传统技艺;在一些中式风格的店铺、酒店大堂等场所作为装饰,营造氛围;同时也用于制作工艺品进行销售,受到国内外游客的喜爱。